Готический стиль в архитектуре

Готический стиль в живописи

Готика – жанр живописи, возникший в начале 1200 года. Ознаменовал переход от романского стиля к более продвинутой технике, при этом, сохраняя его частичные изобразительные формы и навыки. В основном готика разделяется по странам, где она происходила во множестве случаев.

Принято считать, что на самом деле готического направления ознаменует фактического начало средневековья.

История создания

Готика появилась сразу же после окончания романского стиля, и впервые была замечена в Англии. Так как не все страны сразу же перешли на новые изобразительные формы, само развитие готики происходило следующим образом.

Как только жанр умирал в одном государстве, сразу же появлялись новые представители этого жанра, но уже в другой стране. Так что, если документально следить за развитием готики, нужно сразу же охватывать огромный пласт произведений. Как архитектурных, так и художественных.

Также, готика не должна быть воспринята как всего лишь еще один стиль, которому нет места в наше время. Из-за того, что именно средневековье во многом создало существующие и по сей день рамки всего изобразительного искусства, люди до сих пор пользуются ими, постоянно потребляя в том или ином виде.

Средний период

Средний период готики начинается с ее приходом в Германию. Именно тогда известные художники решили создать каноничные портреты святых, а заодно попытаться выйти за рамки созданных форм и объемов. И новый расцвет готики произошел именно во время ее прихода в Германию. По всем фронтам.

Появились новые элементы архитектуры, которые нравились людям, и их хотели использовать по всему миру. Готика как дизайн интерьера тоже потерпела перемены, и теперь королевские семьи в Германии на равных также пользовались идеями своих поданных. Все сферы жизни так или иначе, получил новое воплощение.

И уже было сложно представить, кто именно виноват в этом, а кто нет.

Настоящее время

В настоящем времени Готика уже точно не используется, ни как стиль архитектуры, ни как жанр живописи. Ей на смену пришли новые направления, которые нравились людям, и были комфортны для именно этого века.

Но благодаря готическому направлению изобразительного искусства, плотно вошла идея смены формы, и игра как с линиями, так и с цветами. То этого все написанные картины были статичны, и не выражали никакой концепции.

Современный стиль готов в одежде: характерные черты, отличительные особенности

Средневековье наложило отпечаток на внешний облик меланхоличных фаталистов. Но они взяли на вооружение лишь узкую, зашнурованную талию, в остальном же модные тенденции того времени имеют мало общего с обликом современных готов.

Эти гротескные личности скорее приняли роль жертвы инквизиции, явившейся в наш мир с напоминанием о вечной скорби, трауре, бренности бытия. Но поверьте, в глубине души никто из них не собирается умирать, а изысканная красота смерти – способ преподнести себя миру и быть замеченными.

Хотите безошибочно определять представителей этой субкультуры в толпе или примерить на себя одежду в готическом стиле, запоминайте основные особенности:

преобладание черного цвета с контрастными акцентами – белый, красный;

допускаются темные насыщенные тона – фиолетовый, бордовый, зеленый, синий;

четкие силуэты, прямые летящие линии;

откровенная экстравагантность с подтекстом для взрослых;

винтажные или суперсовременные платья сложного кроя;

объемные юбки, длина мини или макси;

жабо, кружева, сетка, шнуровка;

корсеты и портупеи, преимущественно поверх одежды;

свободные черные блузы, футболки, рубашки, водолазки;

обилие кожи – брюки, юбки, куртки-косухи;

грубая обувь на платформе или высоком каблуке (гриндерсы, камелоты, берцы);

эксцентричные зонтики, шляпки с вуалью, длинные перчатки;

массивные украшения из белого металла;

выразительный контраст темных волос и абсолютно белого лица;

нарочито небрежный агрессивный макияж в черной и кроваво-красной гамме.

Из тканей предпочтительнее:

• бархат;
• атлас;
• шелк;
• кожа;
• винил;
• парча;
• тафта;
• кружево;
• органза.

Изрядная доля аристократизма присутствует у готов как в женском стиле, так и в мужской одежде. Длинные черные пальто и плащи, шляпа-цилиндр, в торжественных случаях – фрак, ну чем не лондонский денди. Но все же образ современной готессы заслуживает большего внимания.

Предпосылки стиля и его характер

Мода на готичность – книги о мрачных замках, призраках, суровых латниках, прекрасных девах и алхимиках – начала формироваться еще в конце позапрошлого века по мере того, как ослабевала роль религии.

Увлечение темой продолжилось в последующие десятилетия. Наконец, в 70-ых годах, в Британии на платформе панк-движения возникла отдельная субкультура, впитавшая в себя интерес к псевдоготической музыке, хоррору, декадансу, эзотерике… И породившая новую моду – готический стиль. Он отражает стремление к тайне, мистицизму и позволяет молча, посредством одежды и украшений, заявить о себе, как о личности незаурядной и загадочной.

Причины появления готики в России

Интерес к готическим постройкам, появившийся по причине распространения идей романтизма, возник в России примерно в середине XVIII века. Работающие здесь архитекторы и художники в то время начали обращаться к образам готики, к концу столетия готические мотивы обрели особенную популярность. Следует заметить, что в конце XVIII века в России еще не было такого понятия, как готическая архитектура. Готика не только не противопоставлялась традициям российского зодчества, напротив, прилагательное «готический» применялось в значении «старинный» применительно к архитектурным сооружениям.

Интерес России к готической архитектуре был вызван социальными, политическими и экономическими изменениями в государстве, которые были связаны с правлением Петра I. До этого момента подлинной готической архитектуры на Руси не было. Причиной можно назвать влияние церкви и религии на развитие искусства в России и других европейских государствах. Православные зодчие, отвергавшие храмовую архитектуру Средневековья не могли заимствовать ни стилистические особенности гражданских построек, ни формы культового зодчества.

Архитекторы, работавшие в России во второй половине XVIII века, проявляли большой интерес к прошлым эпохам. Одним из самых привлекательных периодов с этой точки зрения был этап позднего Средневековья. Надо сказать, что Екатерина II, а позднее и Николай I поощряли данное направление в искусстве. Примечательно, что в первое время обращение к готическим формам носило характер забавы, маскарада. Готические мотивы применялись в качестве «экзотических» в период развития классицизма.

Причина такого интереса к готической архитектуре кроется в расширении культурных, социальных и экономических связей России с европейскими государствами. Русские путешественники, совершая поездки по Европе, знакомились с архитектурными особенностями крупных городов, историческими памятниками, посещали соборы и развалины старинных замков. По возвращении на родину многие из них желали видеть на своей территории объекты, напоминающие те, что видели в Европейских городах.

Гостиная в готическом стиле

Готическая гостиная станет удачным выбором, если требуется оформить достаточно просторное помещение с высоким потолком. Не рекомендуется применять такой дизайн для типовой квартирки. Однако, как и в любом другом вопросе возможны исключения, особенно, если к разработке дизайна будет проявлен креативный подход.

Минималистическая гостиная с готическими чертами

Если вам хочется иметь гостиную в стиле Готики, однако очень нравиться такой стиль, можете придать минималистическому дизайну соответствующие черты, используя несколько характерных элементов. Это может быть, например, высокий стул-трон, который будет выделяться на фоне современной мебели. Подойдет также стеклянная мозаика с соответствующим сюжетом или дизайнерская кованая люстра. В результате сочетания предметов из разных эпох получиться интерьер, с легким оттенком эклектичным.

Статусная гостиная готическая: отделка

Отделка такого помещения должна выполняться самыми простыми материалами. Идеально подойдут Для покрытия стен, удачно имитирующие кирпичную кладку. Ими же должен отделываться потолок в готическом стиле.

Для пола подойдет натуральный камень, темное дерево или керамическая плитка.

В связи с этим, не следует использовать тщательно отполированный паркет.

Если гостиная обустраивается в здании со стандартной архитектурой, то можно применить некоторые хитрости. Например, можно придать окнам стрельчатую форму, используя ламбрекены на жесткой подкладке с соответствующим силуэтом. Кроме того, можно создать имитации колонн и сводов с помощью накладных декоративных элементов.

Цвет

Для готического интерьера характерно применение темной цветовой палитры. Изначально, такое оформление было чисто церковным, поэтому для него использовали 2 цвета: красный и синий. Они символизировали грешную плоть земную и небесную чистоту. В современном «прочтении» для Готики рекомендуется использование темно-красного, черного, синего и белого цветов.

Декор в готическом стиле

При создании декора в готическом стиле широко применяется необычный прием миниатюризации, нехарактерный для других интерьерных стилей. Например, приветствуется, когда камину придается форма самого «замка» со всеми его башенками.

Отдельное место отводится витражам. Этот вид искусства изначально был изобретен для украшения храмов. Однако короли и высшая аристократия стали использовать его при оформлении своих дворцов. Витражи в готическом стиле для интерьера светского, как правило, изображают сценки с участием различных персонажей (рыцарей, дам, их слуг, собак и пр.), а также цветы и геральдические символы.

Шикарно выглядят витражи, получившие название «Готическая роза». Они имеют круглую форму и размещаются на фасаде здания. В центре «Розы» может находиться герб, крест или изображение святого покровителя дома. Вокруг располагаются цветы, из которых складывается сложный и красивый орнамент.

Мебель в готическом стиле для гостиной

Мебель для готической гостиной должна быть достаточно массивной и выполненной из темного дерева. Опять же будет уместно использовать прием миниатюризации. Например, силуэт замка может быть отражен в форме и конструкции большого комода.

Готический стиль в интерьере гостиной предполагает использование в качестве смыслового центра интерьера камина. Возможно также обустройство большой, высокой печи, облицованной изразцами. Последний вариант был распространен в Средневековой Германии, откуда позже попал в Россию.

Согласно канонам Готики, принято расставлять мебель вдоль стен, тем самым освобождая пространство в центре комнаты.

Кроме стола и стульев, напоминающих трон, в помещении могут быть установлены лари. Они должны быть с высокой спинкой и использоваться в качестве сиденья. Оригинально выглядят характерные для средневековья разгибные стулья. Они являются прообразами современных трансформеров и очень практичны в эксплуатации.

Шикарно смотрятся варианты с ажурными боковыми стенками в нижнем ярусе.

Текстиль и светильники

Текстиля в готическом интерьере обычно немного. Использование ковров стало характерно лишь в ее поздний период. Поэтому многие современные дизайнеры с неохотой включают такие предметы интерьера в свои проекты. Их успешно заменяют гобелены, которыми украшают стены гостиной. Они представляют собой «картины» с сюжетом, соответствующим эпохе.

Кроме того, в готическом интерьере должны использоваться шторы из натуральных дорогих тканей.

Что касается освещения, то Готика предполагает использование кованых люстр, которые подвешиваются в центре потолка. Если помещение просторно, то лучше использовать два одинаковых светильника.

Общая характеристика готической архитектуры

Амьенский собор

Своеобразный готический стиль в архитектуре складывался на севере современной Франции, в провинции Иль де Франс, а также на территории современной Бельгии и Швейцарии. Несколько позже — в Германии. Есть данные, что уже в начале XII в. мастера аббатства Сен-Дени близ Парижа под руководством аббата Сюжера начали разработку новой конструкции типично готической стрельчатой арки. Церковь монастыря Сен-Дени, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены, и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже.

От романского стиля Готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы культовых зданий. Особое место в искусстве Готики занимал собор — высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи. В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

Капелла Сент-Шапель

Собор как центральное явление готического стиля был средоточием всех видов художественной деятельности в их совокупном проявлении: архитектуры, живописи (витражи и роспись), музыки и литературы (литургия и проповедь). Также собор был важнейшим центром жизни европейского города, кроме церковной службы в нем устраивались университетские лекции, театральные представления, иногда заседал городской совет и королевский парламент. Кафедральный собор, в отличие от романского храма, — городское сооружение: контрастируя с небольшими окружающими постройками, он господствовал над городом. Первые готические соборы появились в Северной Франции, затем стиль приобрел всеобщее распространение. После крестовых походов она была усвоена в Сирии, на островах Кипр и Родос. Христианские государи Англии, Испании, Германии приняли готику как знак-символ божественного провидения и монархической власти. Утверждали готическую архитектуру и монашеские ордена.

Несоизмеримое с человеком пространство собора, вертикализм его башен и сводов, подчинение скульптуры ритмам динамичности архитектуры, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих. В нем наряду с богослужением устраивались богословские диспуты, разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан. Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля . Они были вместительны, высоки, нарядны , зрелищно декорированы.
Динамичность, легкость и живописность соборов определяет характер городского пейзажа.

Главное отличие готического собора — устойчивая каркасная система, в которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, арки стрельчатой формы, определяющие во многом внутренний и внешний облик собора. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода. Боковой распор свода главного нефа передается с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы — контрфорсы. Освобожденные от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами.

Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства. В готических соборах, напротив, дан образец сложного взаимодействия, взаимопроникновения внутреннего пространства и внешней природной среды. Этому способствуют огромные проемы окон, сквозная резьба башенных шатров, лес увенчанных пинаклями контрфорсов. Большое значение имели и резные каменные украшения: флероны-крестоцветы; каменные шипы, вырастающие, словно цветы и листья, на ветвях каменного леса контрфорсов, аркбутанов и шпилей башен.

Вслед за собором устремлялись вверх и городские постройки. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351—1509). Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки («отели») богатых горожан.

Как составить образ в готическом стиле

Обязательно ли иметь соответствующее мировоззрение и принадлежать к субкультуре, чтобы одеваться в мрачно-романтическую одежду? Ответа на этот вопрос в рамках данной статьи мы искать не будем. Попробуем лишь разобраться, какие предметы гардероба и аксессуары помогут создать готический образ. Конечно, это, в первую очередь,  одежда преимущественно чёрного цвета в стилистике любой из прошлых эпох:

• платья макси со шлейфами;
• наружные корсеты;
• сюртуки, фраки, камзолы характерных фасонов;

• пышные многослойные юбки.

Помимо этого, атмосферный образ помогут создать кожаные вещи. Они особенно эффектно смотрятся в сочетании с кружевными вещами и одеждой с оборками. Платья могут быть не только макси, но и элегантной длины до колен, но с характерными атрибутами прошлых веков — корсажами, шнуровкой, жабо, изысканным орнаментом.

@etsy.com

Для создания образа отлично подойдут элементы с «острыми» деталями — плащи, накидки или даже толстовки с остроконечными капюшонами, зубчатые края на юбках или платьях, других вещах.

@DevilNight

@DHgate.com

Если «тотальный чёрный» вам не к лицу, то вполне допустимо разбавлять образ тёмными оттенками малинового, синего, фиолетового. Подходящие материалы, помимо упомянутых кружева и кожи — это бархат, атлас, шифон, шёлк, тафта, органза, винил.

@RebelsMarket

Универсальная обувь для мужчин и женщин — армейские сапоги. Для дам также подойдут высокие модели со шнуровкой, казаки, ботильоны или туфли на платформе или массивном каблуке. Сумки — преимущественно кожаные с характерной «мистической» атрибутикой. Все аксессуары — цепи, кольца, браслеты и другие украшения обязательно должны быть изготовлены только из белого металла в соответствующем стилю дизайне.

@steampunko.com

Людей не перестают привлекать загадки, мистицизм, потусторонний мир. Именно поэтому всегда будут приверженцы этой субкультуры, пропитанной мрачным романтизмом и таинственностью, а мода на готику в одежде будет возвращаться вновь и вновь. Даже если вы не решитесь примерить подобный образ в повседневности, такие наряды вполне подойдут для тематической вечеринки.

Мирский замок. Мир. Беларусь

Готические замки Средневековья изумительны, и как можно заметить, неподвластны времени. Все это в полной мере относится и к Мирскому замку, первое упоминание о котором относится к 1395 году.

Получил наименование по городку Мир, и долгое время оставался резиденцией богатейшего рода Литвы Радзивиллов. Величественное оборонительное сооружение стало свидетелем и участником множества войн, а сегодня это одна из главных достопримечательностей республики.

Туристов привлекает не только грациозная готическая архитектура замка, но и множественные легенды, связанные с этим средневековым сооружением.

8

Основные этапы стиля и его распространение в Европе

Замечание 2

Готика прошла три этапа: ранний, зрелый и поздний. В разных странах эти этапы приходились на разные годы и даже века.

Во Франции фаза зрелой готики – XIII в., когда были построены соборы Шартра и Амьена, в разгаре было строительство собора Реймса. Собор Парижа относится к ранней готике. В простоте, строгости и весомости его форм еще чувствуется эхо романики. О ней напоминают и обширные участки гладких стен главного фасада. Из Франции готика распространилась в другие страны Западной Европы, где возникли свои варианты стиля. Для поздней готики свойственен сложный и обильный декор, появление все новых дизайнерских решений в очертаниях арок, в рисунке сводов. Многие из таких решений возникли в Германии и Англии. Готика – эпоха соборов.

Окна соборов в Англии, а также в Германии в условиях их климата и освещения обычно делали особенно большими. Старые кельтские и германские традиции, очень живучие в этих краях, вновь дали о себе знать в любви к сложному архитектурному декору фасадов, сводов, переплетов окон (интерьер и фасад собора в Линкольне.

Типичен силуэт английского храма, сильно растянутого в ширину, не слишком высокого, но увенчанного огромной башней над средокрестием (собор в Солсбери). В период поздней готики появляются различные типы сводов, рисунок которых имеет в первую очередь чисто декоративное значение – звездчатые, веерные, сетчатые). (Капелла Кондестабля в соборе Бургоса (изображение 2), Королевская капелла в Кембридже, церковь Св. Анны в Аннабере). Наряду с базиликальным типом церкви большую популярность обретает зальный. В церкви зального типа все три нефа имеют равную или практически равную высоту.

Рисунок 2. Капелла Кондестабля. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Для поздней готики характерны сложность и пышность декора, появление вариаций на тему стрельчатой арки, смягчение вертикальных ритмов. Прекрасный пример тому – один из порталов монастыря Сан-Хуан-де-лос-Рейес в Толедо.

Несмотря на то что целый ряд храмов в Южной Европе строится по примеру готики Центральной Франции, а в конце Средневековья, сюда проникают вкусы из Северной Европы, климатические условия и давние местные традиции привели к тому, что формы романской архитектуры оказались очень живучими, а большие окна, дающие много света, и высокие крыши, с которых хорошо стекают осадки, были просто бесполезными. Храмы готического периода здесь часто строже, проще по своим формам и статичнее и этим напоминают романские постройки, в свою очередь восходящие к древней средиземноморской традиции. Поэтому к архитектуре этих регионов нередко применяется термин «латинская» или «средиземноморская готика». Однако в их интерьере мы также встретим обширное, свободно растекающееся пространство, стрельчатые арки, нервюрные своды.

Замечание 3

Средневековые монастыри Западной Европы нередко напоминали крепости. Являясь оплотом веры, хранилищем религиозных святынь и редких книг, они порой выполняли и крепостную функцию.

Обычно здания в монастыре группировались вокруг внутреннего двора, клуатра. По периметру, вплотную друг к другу располагались монастырская церковь, рефекторий (трапезная), дормиторий (спальня), скрипторий (мастерская по переписке книг). В крупных монастырях где-нибудь в стороне имелись хозяйственный двор, огород, лазарет и т.п.

Яркие примеры готической архитектуры:

• Собор в Шартре, Франция;
• Собор в Реймсе, Франция;
• Собор Святого Вита, Прага, Чехия;
• Сент-Шапель, Париж, Франция;
• Собор в Линкольне, Англия;
• Собор в Солсбери, Англия;
• Церковь Святой Анны, Аннаберх-Буххольц, Германия
• Церковь Санта-Мария-дель-Мар, Барселона, Испания;
• Собор в Орвието, Италия;
• Домский собор, Рига, Латвия;
• Монастырь Сен-Мартен-дю-Канигу, Франция;
• Собор Парижской Богоматери, Париж, Франция

Рисунок 3. Собор Парижской Богоматери. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Декоративно-прикладное искусство код

Поход Деборы и Барака на Ханаан. Миниатюра из Псалтыри Людовика Святого (англ.)русск.. XIII в.

Эпоха позднего Средневековья характеризуется расцветом городской культуры, развитием торговли, ремёсел. С середины XIII века начинается строительство зданий светского назначения — городских ратуш, рынков, цеховых домов, а также роскошных замков знати. Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. Примечательны «шпалерные» росписи стен, изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти.

Пришедшее через мусульманский Восток художественное ткачество получило вначале развитие в Скандинавии и Германии. Здесь шпалера не только украшала интерьер, но и выполняла функции защиты от сквозняков, утепления помещения. С конца XIV века производство шпалер в Европе стало важнейшей отраслью художественного ремесла. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Тема противоборства человека и сил зла по сравнению с первоисточником решена в более мажорном ключе, с ярко выраженной фольклорной основой.

В XIII столетии традиции готики находят своё отражение в искусстве книжной миниатюры парижской школы, наиболее известным образцом которой является иллюминированная Псалтырь Людовика Святого (англ.)русск..

Средневековая католическая архитектура: соборы, церкви, аббатства

В XIII веке в пригороде Парижа была возведена , при строительстве были использованы самые современные достижения архитектуры того времени. Так началась новая архитектурная эпоха в Европе. Поначалу стиль не имел конкретного названия, чаще всего его называли французским, но он быстро завоёвывал популярность во многих странах.

Интерьер церкви Сен-Дени, первая официальная готическая постройка

Появление новой архитектуры было связано с достижениями мастеров в области работы с камнем, в частности появлением каркасной системы возведения зданий. В предшествующую романскую эпоху основой любого здания были мощные стены и опоры, но инженеры научились рационально использовать материалы и распределять нагрузку только на опорные конструкции. Всё это дало возможность строить высокие здания с большими открытыми пространствами внутри. Также появились технологии изготовления витражей и декоративной обработки камня. Последнее, позволило украшать здания сложными орнаментами.

Собор парижской Богоматери

Крупнейшие готические соборы средневековой Европы:

1. Нотр-Дам де Пари, строительство 1163-1365 гг., Франция, классический пример французской готики;
2. Солсберийский собор, строительство 1220-1320 гг., пример ранней английской готики, самое высокое здание средневековой Англии;
3. , строительство 1194-1260 гг., Франция, город Шартр, образец высокой готики, славится самым крупным набором витражей;
4. Амьенский собор, строительство 1220-1269 гг., считается эталоном чистейшей французской готики;
5. , строительство 1089-1499 гг., Великобритания, стиль перпендикулярная готика;
6. , строительство 1258-1400 гг., Великобритания, образец украшательского стиля;
7. , строительство 1221-1567 гг., Испания, уникальная испанская готика с элементами мавританского стиля;
8. Миланский собор, XIV-XV вв., Италия;
9. Санта Мария дель Фьоре, 1296-1436 гг., Италия, самый нестандартный собор готического периода, имеет множество оригинальных элементов: купол, фрески, мозаичные полы;
10. Собор Святого Стефана в Вене, 1359-1511, Австрия, пример поздней немецкой готики.

За 400 лет в Европе появилось несколько сотен готических построек. Естественно, соборы – не единственный тип сооружений, также возводились монастыри (аббатства) и часовни (капеллы). Самая известная капелла средневековья — , где хранятся христианские реликвии. 

Капелла Сент-Шапель внутри

За много лет развития в готическом стиле сформировалось огромное количество декоративных направлений и их черт, здесь мы перечислим только самые общие.

Общие характеристики: 1) большие внутренние пространства; 2) Арки стрельчатой формы и стрельчатые формы; 3) сложное декоративное оформление фасадов и интерьеров каменной резьбой; 4) витражи; 5) обилие орнаментов, главный из которых – масворк; 6) элементы оформления имеют религиозный символизм.

На фото ниже, представлены не только общие виды фасадов соборов, но и отжельные элементы интерьеров.

Каркасная система в готической архитектуре

Появился данный стиль на базе романских построек с характерными толстыми стенами, небольшими окнами, полукруглыми тяжёлыми дверями, массивными столбами или колоннами и бочкообразными сводами.

Готическая архитектура появилась благодаря открытию архитекторами принципиально нового метода распределения нагрузки на здание. Когда установили, что масса и нажим каменной кладки вполне могут быть сосредоточены в нескольких высчитанных точках, то другие составляющие строения не обязательно должны быть опорными.

Новый подход в строительстве состоял в том, что цилиндрический свод заменился веерным посредством специальных конструкций: нервюр — выступающих рёбер каркасного свода. Его назвали нервюрным.

На основе каркасной системы готической архитектуры появилась возможность строительства высочайших зданий с огромным пространством, множеством света, высокими колоннами и башнями, продолговатыми арками и украшенными резьбой фасадами. Стали строить готические храмы, превышающие высоту Хеопской пирамиды, которая в Европе в те времена считалась самым высоким сооружением на земле.

Неоготика и современность

Интерес к готической архитектуре возродился в конце 18 века и ознаменовался появлением нового направления — неоготики, характерного, например, для студенческих городков солидных учебных заведений. Появились и светские постройки, например, здание городского совета в Мюнхене или Берлине.

Готический интерьерный дизайн домов знатных европейцев оформился к концу 19 века, когда появилась мода на пышный и одновременно мрачный декор в стиле рыцарского замка. Сегодня его трудно назвать универсальным: для оформления стандартной гостиной он малопригоден, но хорошо смотрится в просторном помещении загородной усадьбы. Для воплощения современного готического стиля не обойтись без определенной стилизации и следующих элементов:

Просторной комнаты с высокими потолками и большими окнами.

Готическая спальняИсточник i.pinimg.com

• Использования натуральных материалов: дерева, камня, металла.
• Характерной палитры: иссиня-черного, золотистого, коричневого, фиолетового, изумрудного, темно-синего, насыщенного красного и серебристого цвета.

Интерьер с каминомИсточник roomester.ru

• Чтобы интерьер не получился чересчур мрачным, палитру разбавляют светлыми красками, как вариант — смешивают с другими стилями.
• Мебели со средневековым шармом: тяжелой, резной, с коваными деталями, украшенной позолотой и росписью. Гармонично будет выглядеть обивка из роскошных тканей, бархата или парчи темных оттенков.

Светлая готикаИсточник kstudiosdesign.files.wordpress.com

• Аксессуаров. Детали — важная часть средневекового антуража. Не стоит забывать про витражи, тематические гобелены, бронзовые подсвечники. Атмосферной деталью выглядит потертый кожаный сундук.
• Освещения. Завершающим штрихом станет кованая люстра с лампами в форме свечи на ветру, которую дополнят подходящие светильники и бра.

Кухня-столоваяИсточник roomester.ru

Об идеях дизайна в духе средневекового замка в следующем видео:

Заключение

Готический стиль способен подарить немало интересных идей для дизайна гостиной или спальни, но он подходит далеко не каждому, и потому не считается популярным направлением

Чтобы воплотить этот непростой стиль, важно знать, какие особенности ему присущи, уметь выбрать отделочные материалы и мебель, подобрать текстиль и декор в нужной цветовой гамме